Historia de los Videojuegos [3ra Parte]

2000: Llega la innovación

En el 2000 Sony lanzó la anticipada PlayStation 2 y Sega lanzó otra consola con las mismas características técnicas de la Dreamcast, nada más que venia con un monitor de 14 pulgadas, un teclado , altavoces, y los mismos mandos llamados Dreamcast Divers 2000 Series CX-1. En 2001 Microsoft entra a la industria de las consolas creando la Xbox.

Su juego estelar, Halo, estuvo disponible desde el primer día que estuvo en las tiendas. Nintendo lanzó al sucesor de la Nintendo 64, la Gamecube, y la primera Game Boy completamente nueva desde la creación de la compañía, la Game Boy Advance. Sega se dio cuenta de que no podría competir especialmente contra la nueva máquina de Sony, y anunció que descontinuaría la Dreamcast y que ya no produciría hardware, convirtiéndose solo en desarrolladora de software en 2002.

El ordenador personal PC es la plataforma más cara de juegos pero también la que permite mayor flexibilidad. Esta flexibilidad proviene del hecho de poder añadir al ordenador componentes que se pueden mejorar constantemente, como son tarjetas gráficas, de sonido, accesorios como volantes, pedales y mandos, etc. Además es posible actualizar los juegos con parches oficiales o con nuevos añadidos realizados por la compañía que creó el juego o por otros usuarios.

 

2003-04

 

Nokia entra al mercado de las consolas portátiles con el N-Gage, un híbrido de teléfono/consola portátil en 2003, sin embargo, fue altamente criticado por ser pobremente diseñado y fue sacado del mercado. Para el 2004, Nokia rediseñó el N-Gage, llamándolo N-Gage QD pero tampoco tuvo mucho éxito.

Otras dos nuevas consolas portátiles con desarrollo técnico importante lanzadas en 2004 fueron la Nintendo DS y la PlayStation Portable (PSP). La Nintendo DS es una portátil bastante innovadora, mientras que la PSP es más potente e incluye capacidades de reproducción de algunos medios. En los países occidentales, ambas han tenido niveles de éxito similares, pero en Japón la plataforma Nintendo DS ha sido un gran éxito, sobrepasando ampliamente a la PSP.

También la compañía Blizzard Entertainment lanzo su juego World of Warcraft que hoy en día alcanza más de 9 millones de subscripciones mundiales. 

 

2005-08

El fin de 2005 vio el lanzamiento de la Xbox 360 por parte de Microsoft, la primera de la séptima generación de consolas de videojuegos.

2006 marca la continuación de lanzamientos de la nueva generación en la forma de 2 nuevas consolas. Sony con su PlayStation 3 y Nintendo con la Wii (antes conocida como Nintendo Revolution).

En 2007, Apple presenta sus nuevos iPod touch y iPhone a los cuales poco después añade la funcionalidad como consola de videojuegos al desarrollar una plataforma de descarga de juegos y aplicaciones llamada App Store. Esta nueva funcionalidad es beneficiada en gran parte por la tecnología Multi-touch que estos dispositivos incorporan.

Mención aparte merece el soporte multimedia sobre los que en ésta generación se asientan los videojuegos. Las tres consolas admiten DVD, pero por su parte, la XBox360 también admite -mediante un periférico externo- la lectura de HD DVD, que permite hasta 51GB de capacidad (triple capa) con una tasa de tranferencia de 36,55Mbps. Sony, con su PlayStation3, ha elegido el formato Blu-ray con una capacidad de 54GB y una tasa de hasta 54Mbps. Ambos formatos se encontraban enfrascados en la lucha por ser el estandar multimedia de la próxima generación.

El 19 Febrero de 2008 el HD DVD Fue derrotado por el Blu-ray ya que habiendo transcurrido tan solo una semana casi todos los estudios cinematográficos se unieron al Blu-ray y el HD DVD fue descontinuado. Al igual que en la batalla entre el betamax y el VHS, se creia que la industria porno iba a decidir al vencedor, ya que por sus altas ventas a nivel mundial el disco en el cual se grabaría la pornografia iba a ser el vencedor, pero en esta ocación no fue asi, ya que muchos ya habian adquirido un PS3 por lo que la cantidad de blue-ray adquiridos fue mayor que el HD DVD.

Historia de los Videojuegos [2da Parte]

1980: Nace Donkey Kong, Nintendo y las videoconsolas.

Los años 80 comenzaron con un fuerte crecimiento en el sector del videojuego alentado por la popularidad de los salones de máquinas recreativas y de las primeras videoconsolas aparecidas durante la década de los 70.

Durante los primeros años de la década llegaron al mercado doméstico sistemas como Oddyssey 2 (Phillips), Intellivision (Mattel), Colecovision (Coleco), Atari 5200, Commodore 64 (Commodore, Turbografx (NEC) mientras que en las máquinas recreativas triunfaron juegos como Pacman (Namco), Battle Zone (Atari), Pole Position (Namco), Tron (Midway) o Zaxxon (Sega). El negocio asociado a esta nueva industria alcanzó en poco tiempo grandes cosas. Sin embargo, en 1983 comenzó la que se ha dado por llamar crisis del videojuego de 1983, la cual afectó principalmente a Estados Unidos y Canadá, y que no llegaría a su fin hasta 1985.

En el resto del mundo se produjo una polarización dentro de los sistemas de videjuegos. Japón apostó por el mundo de las consolas con el éxito de la Famicom, consola lanzada por Nintendo en 1983 y conocida en occidente como NES (Nintendo Entertainment System), mientras que Europa se decantaba por los microordenadores como el Commodore 64 o el Spectrum.

A la salida de su particular crisis los norteamericanos continuaron la senda abierta por los japoneses y adoptaron la NES como principal sistema de videojuegos. A lo largo de la década fueron apareciendo nuevos sistemas domésticos como la Master System (Sega), el Amiga (Commodore) y el 7800 (Atari), que gozaron de diferentes niveles de popularidad según la región, y juegos hoy en día considerados clásicos como Tetris de Alexey Pajitnov. Ya hacia finales de los 80 comenzaron a aparecer las consolas de 16 bits como la Mega Drive (Genesis en Norteamérica) de Sega y los microordenadores fueron lentamente sustituidos por las computadoras personales basadas en la arquitectura de IBM.

En 1985 apareció Super Mario bros. que supuso un punto de inflexión en el desarrollo de los juegos electrónicos. La mayoría de los juegos anteriores sólo contenían unas pocas pantallas que se repetían en un bucle y el objetivo simplemente era hacer una alta puntuación. El juego desarrollado por Nintendo supuso un estallido de creatividad. Por primera vez teníamos un objetivo y un final en un videojuego. En los años posteriores otras compañías emularon su estilo de juego.

En el campo de las recreativas, los 80 fueron una edad de oro con videojuegos como Defender, Rally - X, Dig Dug, Bubble Bobble, Gauntlet, Out Run o Shinobi, además de producirse un cambio en cuanto a la nacionalidad de los juegos, pasando a ser Japón la mayor productora de videojuegos para recreativas.

Otra rama de los videojuegos que creció con fuerza fue la de los videojuegos portátiles. Estos comenzaron a principios de los 70 con los primeros juegos completamente electrónicos lanzados por Mattel, los cuales difícilmente podían considerarse como videojuegos, y fueron creciendo en popularidad gracias a conversiones de recreativas como las realizadas por Coleco o adictivos microjuegos como las Game & Watch de Nintendo. La evolución definitiva de las portátiles como plataformas de videojuego llegó en 1989 con el lanzamiento de la Game Boy (Nintendo).

1990: Inicia el 3D

A principios de los años 90 las videoconsolas dieron un importante salto técnico gracias a la competición de la llamada "generación de 16 bits" compuesta por la Mega Drive, la Super Famicom de Nintendo (cuyo nombre fue cambiado en occidente, pasando a ser Super Nintendo Entertainmet System "SNES"), la PC Engine de NEC, conocida como Turbografx en occidente y la CPS Changer de (Capcom).

Junto a ellas también apareció la Neo Geo (SNK) una consola que igualaba las prestaciones técnicas de un arcade pero demasiado cara para llegar de forma masiva a los hogares. Esta generación supuso un importante aumento en la cantidad de jugadores y la introducción de tecnologías como el CD-ROM, además de una importante evolución dentro de los diferentes géneros de videojuegos, principalmente gracias a las nuevas capacidades técnicas.

Mientras tanto diversas compañías habían comenzado a trabajar en videojuegos con entornos tridimensionales, principalmente en el campo de los PC, obteniendo diferentes resultados desde las "2D y media" de Doom, 3D completas de 4D Boxing a las 3D sobre entornos pre-renderizados de Alone in the Dark. Referente a las ya antiguas consolas de 16 bits, su mayor y último logro se produciría por el SNES mediante la tecnología 3-D de pre-renderizados de SGI, siendo su máxima expresión juegos como Donkey Kong Country y Killer Instinct. También surgió el primero juego poligonal en consola, la competencia de la SNES, Mega-Drive, lanzo el Virtual Racing, que tuvo un gran éxito ya que marco un antes y un después en los juegos 3D en consola.

Rápidamente los videojuegos en 3D fueron ocupando un importante lugar en el mercado, principalmente gracias a la llamada "generación de 32 bits" en las videoconsolas: Sony PlayStation, Sega Saturn (que tuvo discretos resultados fuera de Japón); y la "generación de 64 bits" en las videoconsolas: Nintendo 64 y Atari jaguar. En cuanto a los PC, se crearon las aceleradoras 3D.

La consola de Sony apareció tras un proyecto iniciado con Nintendo (denominado SNES PlayStation), que consistía en un periférico para SNES con lector de CD. Al final Nintendo rechazó la propuesta de Sony, puesto que Sega había desarrollado algo parecido sin tener éxito, y Sony lanzó independientemente PlayStation.

Por su parte los arcades comenzaron un lento pero imparable declive según aumentaba el acceso a consolas y ordenadores más potentes. Para intentar compensar la huida de clientes, los fabricantes de máquinas arcade aposaron por potenciar hardwares específicos que difícilmente podían copiarse en un sistema doméstico como coches de tamaño real (Virtua Racing (Sega), Ridge Racer (Namco)) o pistas de baile (Dance Dance Revolution) entre otros.

Desafortunadamente la gran inversión que suponían estos aparatos sacó del mercado a muchos recreativos, con lo que el arcade pasó de ser un entretenimiento popular a estar recluido en unos pocos lugares muy específicos.

Por su parte los videojuegos portátiles, producto de las nuevas tecnologías más poderosas, comenzaron su verdadero auge, uniéndose a la Game Boy máquinas como la Game Gear (Sega), la Lynx (Atari) o la Neo Geo Pocket (SNK), aunque ninguna de ellas pudo hacerle frente a la popularidad de la Game Boy, siendo esta y sus descendientes (Game Boy Pocket, Game Boy Color, Game Boy Advance, Game Boy Advance SP, Game Boy Micro) las dominadoras del mercado.

Hacia finales de la de la década la consola más popular era la Playstation con títulos como Final Fantasy VII (Square), Resident Evil (Capcom), Winning Eleven 4 (Konami), Gran Turismo (Polyphony Digital) y Metal Gear Solid (Konami).

En PC eran muy populares los FPS como Quake (id Software), Unreal (Epic Megagames) o Half-Life (Valve) y los RTS como Command & Conquer (Westwood) o Starcraft (Blizzard Entertainment). Además las conexiones entre ordenadores mediante internet facilitaron el juego multijugador, convirtiéndolo en la opción predilecta de muchos jugadores, y fueron las responsables del nacimiento de los MMORPG como Ultima Online (Origin). Finalmente en 1998 apareció en Japón la Dreamcast (Sega), la cual llegaría a occidente en 1999 y daría comienzo a la "generación de los 128 bits".

Historia de los Videojuegos [1ra Parte]

Como hablamos en la semana acerca de la importancia que tienen para muchos de nosotros el Anime y los Videojuegos, en este post nos enfocaremos más al ultimo, que es de suponerse debido al titulo de esta publicación.

Como mencione en algún post pasado "No siempre es tan malo recordar el pasado aunque sea sólo un poco.", pues en este post en el que veremos la historia y el origen de los videojuegos.

Los Videojuegos tienen su origen en 1958 cuando William Higinbotham, un físico estadounidense que con el intento de entretener a los visitantes en una de sus exposiciones diseño un sistema de juego que simulaba un partido de tenis donde una línea horizontal y otra pequeña céntrica vertical a modo de red simulaba una pista de tenis.

Tenis for Two

Sin embargo antes de Tenis of Two, Thomas T. Goldsmith y Estle Ray Mann patentaron un sistema electrónico de juego que simulaba el lanzamiento de misiles contra un objetivo, se basaba en las pantallas de radar que usaba el ejército en la entonces reciente segunda guerra mundial llamado "Lanzamiento de Misiles", también antes de Tenis of Two, Alexander Sandy Douglas presenta su tesis de doctorado en matemáticas en la Universidad de Cambridge (Inglaterra) sobre la interactividad entre seres humanos y computadoras, la tesis incluye el código del primer juego gráfico con constancia segura, es una versión del "Tres en Raya", aunque por diversas razones a estos dos "juegos" no se le reconocen como videojuegos, principalmente, debido a que no existía video en movimiento.

En 1966 Ralph Baer empezó a desarrollar junto a Albert Maricon y Ted Dabney un proyecto de videojuego llamado Fox and Hounds dando inicio al videojuego doméstico. Este proyecto evolucionaría hasta convertirse en la Magnavox Odyssey, la primer consola doméstica de videojuegos lanzado en 1972 que se conectaba a la televisión y que permitía jugar a varios juegos pregrabados. La Odyssey Home Sistem Entertenement es considerada la primer generación de videoconsolas. 

La primera consola que apareció fue la Magnavox Odyssey que salió al mercado en el año 1972, la consola era tan primitiva que los jugadores tenían que anotar sus puntos en un papel ya que el aparato carecía de memoria alguna. Tres años después contraatacó Atari creando su primera consola doméstica, con el nombre insignia del aclamado juego Atari Pong, la consola sólo permitía jugar a este juego lo cuál por aquellos tiempos era lo más parecido a llevarte la máquina recreativa a casa. Aun así la idea no fue muy bien acogida ni rentable al disponer de un sólo y único juego sin ninguna otra posibilidad. Entonces en 1977 dos años más tarde Atari consiguió su merecido y perseguido éxito con su nueva consola la Atari 2600 toda una revolución hasta entonces en el mundo de los primerizos videojuegos. Atari2600 contaba con la innovación de poder cambiar de juegos mediante el nuevo sistema de cartuchos. Esta consola sólo poseía 8 bits de potencia pero le bastaron en aquellos tiempos para combatir la competencia que empezaba a resurgir en las sombras. La 2600 se mantuvo en lo más alto liderando a sus rivales (como la "Magnavox Odyssey 2" incluso compitió con la "Mattle Intellivision" que tenia la potencia de 16 bits) durante muchos años gracias a su amplio catálogo de juegos, sus ganancias permitieron a la compañía comprar licencias de películas lo cual todavía impulsó muchísimo más su éxito que duró más de una década hasta que fue finalmente destronada por Nintendo.

1970: La Eclosión de los Videojuegos

Un hito importante en el inicio de los videojuegos tuvo lugar en 1971 cuando Nolan Bushnell comenzó a comercializar Computer Space, una versión de Space War, en Estados Unidos, aunque es posible que se le adelantara Galaxy War otra versión recreativa de Space War aparecida a principios de los 70 en el campus de la universidad de Standford.

La ascensión de los videojuegos llegó con la máquina recreativa Pong, muy similar al Tennis for Two pero utilizada en lugares públicos: bares, salones, etc. El sistema fue diseñado por Al Alcorn para Nolan Bushnell en la recién fundada Atari.

El juego se presentó en 1972 y fue la piedra angular del videojuego como industria. Durante los años siguientes se implantaron numerosos avances técnicos en los videojuegos (destacando los microprocesadores y los chips de memoria), aparecieron en los salones recreativos juegos como Space Invaders (Taito) o Asteroids (Atari) y sistemas domésticos como el Atari 2600.

Buenos Momentos del Pasado: Locomotion

Como hemos recordado a Fox Kids, a Toonami, canales y/o bloques de televisión que recordaremos porque a muchos de nosotros marcarón nuestra infancia y/o nos adentrarón al mundo del anime hoy toca recordar a uno que varios lo habrán conocido, yo no tuve la fortuna, pero ahora le llegó el turno de ser un buen momento del pasado a Locomotion, al que actualmente lo conocemos como Animax.

Locomotion
Tipo	Televisora de cable
Regiones	Latinoamérica, Estados Unidos, España, Portugal.
Propietario	PRAMER
Audiencia	Infantil Juvenil Adulto
Transmisión	24 horas
Sede Oficial	Miami (1996-2004) Buenos Aires (2004-2005)
Director General	Rodrigo Piza (cuando Corus era dueña del canal)
Fecha de estreno	1 de Noviembre de 1996
Fin de transmisión	31 de Julio de 2005

Historia

Locomotion fue un canal latinoamericano de televisión por cable dedicado a los dibujos animados, salío al aire el 1 de Noviembre de 1996 a las 20:00 horas (México DF); El canal fue originariamente destinado al público infantil con la emisión de dibujos animados. Durante los primeros años de existencia tuvo un bloque de programación conocido como "80's TV", en el cual transmitían dibujos animados de la década de 1980, como Popeye, Felix the Cat y Teenage Mutant Ninja Turtles, en vista de la dura competencia de los otros canales de animación para niños, el canal fue orientado al animé japonés y a la animación para adultos (South Park, Duckman, Bob and Margaret, etc.) dirigido a televidentes jóvenes y adultos. Cada programa llevaba consigo una advertencia de clasificación, desde "Apto para todo público", hasta "No es apto para niños".

Bloques de Programación

La programación de este canal estaba dividida en bloques temáticos como eran:

• 80's TV: Un espacio dedicado a las series que fueron un hit en la década de los 80.

• Anime Loving: Como su nombre indica, es un espacio dedicado para aquellos amantes del Anime.

• Japanimotion: El ciclo dedicado a lo mejor de la animación japonesa.

• Retromotion: Espacio dedicado a las serie clásicas de animación anteriores a los 80's. Ejemplos: Betty Boop, Felix The Cat, Popeye... entre otras.

• Animafilms: Un espacio dedicado a los mejores largometrajes animados de todo el mundo.

• Fracto: Un espacio dedicado a la fusión de la animación experimental y la música tecno.

• Series: Excéntricas, exitosas, modernas, como South Park,Robin, Cutlass y mucho más.

• Corto Locomotion: Cortometrajes y series de poca duración entre cada espacio de la programación.

• Love Vision: Cortos de animación y música experimental transmitidas entre cada espacio de la programación.

• Replay: Repetición de las mejores series transmitidas durante la semana.

• Locotomia: Los mejores cortos animados y trabajos experimentales de animadores de todo el mundo.

• Kapsula: Espacio dedicado a los mejores directores del vídeo experimental y donde la gente podía enviar sus trabajos.

• Noches Locomotion: Maratones de series de anime.

• Japan OK!: Las mejores series animadas japonesas, este bloque se transmitía por los sábados hasta la madrugada del domingo.

• Locoblip: Cortos de animacion transmitidos en los comerciales.

Cronología

1996
El 1 de Noviembre de 1996 nace Locomotion creado por The Hearst Corporation y Claxson Interactive Group, Inc, enfocado a la animación infantil y series animadas de los 80, se transmiten series animadas como Felix the Cat, Popeye, Teenage Mutant Ninja Turtles, He-Man y She-Ra, Hoyt'N'Andy's Fanáticos del deporte, Cool McCool, Fuerza G, G.I. Joe, Los defensores de la Tierra..., entre otros.

1997
La programación deja de ser dirigida a los niños y es dirigida a los adolescentes y adultos.
Se transmiten las primeras series de anime como Bubblegum Crisis Tokyo 2040, Blue Seed, Cybaster, Cowboy Bebop, Evangelion, Saber Marionette J, Silent Möbius, Soul Hunter y ; en cuanto a animación para adultos, se siguen emitiendo o se estrenan Duckman, Gogs, The Critic, Crapston Villas, Dr. Katz, Ren and Stimpy y South Park. Se estrena Locotomía.

2001
Se estrenan series como Super Milk Chan y Bob y Margaret
Día 22 de diciembre, se transmite por el programa contenedor Anime Loving las series Eat-Man y Boogiepop Phantom

2002

Enero
Día 5, se estrena Cyber Team in Akihabara
Día 26, se estrena Adventures of the MiniGoddess

Marzo
Día 2, se estrena Nightwalker
Día 4, se estrena Gasaraki

Mayo
El 50% perteneciente a Claxson fue adquirido por Corus Entertainment Inc.

Junio
Día 1, se estrena la película Power Dolls y Suikoden Demon Century
Día 2, se estrena la película Tale of Shim Chang y Alka I
Día 4, se estrena la película Virgin Fleet
Día 9, se estrena la película Glassy Ocean
Día 19, se estrena la película City Hunter: Million Dollars Conspiracy
Día 11, se estrena la película Macross: Do you Remember Love?
Día 12, se estrena la película Akira
Día 18, se transmite la película Blue Submarine No. 6
Día 25, se estrena la película Tenamonya Voyagers
Día 26, se estrena Dirty Pair: Project Eden

Julio
Día 16, se estrena la la película Shuten Doji
Día 27 y 28, Maratón de Sexy Girls of Locomotion
Día 30, se transmite la OVA Compiler

Octubre
Día 2, se transmite la película Wallace and Gromit
Día 5, se transmite la película Birdy the Mighty
Día 7, se transmite con regularidad Boogiepop Phantom
Día 8, se estrena Yume de Aetara (bajo el título If I see you in my dreams) y Let's Dance with Papa
Día 9, se estrena Pet Shop of Horrors
Día 10, se estrena Agent Aika
Día 12, se estrena Laberinth of Flames
Día 13, se estrena Making the Flight over the Equator
Día 27, se estrena Dirty Pair: Flight 005 Conspiracy

Noviembre
Día 1, se transmite la película The Making of the Flat World, Robert Creep
Día 2, se estrena la OVA Pia Carrot e Youkoso!! 2 DX
Día 3, se estrena Truckers
Día 10, se estrena la película Ghost in the Shell
Día 17, se estrena Yakumo Tatsu
Día 24, se estrena la película City Hunter

2003

Enero
Día 6, se estrena Vampiros en la Habana
Día 11, se estrena Kapsula
Día 12, se estrena la película Martian Successor Nadesico
Día 19, se estrena Rail of the Star

Febrero
Día 3 se estrena The Head
Día 6, se estrena Candidate for Goddess

Marzo
Día 5, se estrena Sakura Mail

Abril
Día 2, se estrena Those Who Hunt Elves
Día 7, empieza a transmitirse con regularidad Nightwalker
Día 26, se estrena la película Saber Marionette R

Junio
Día 15, se estrena John Callahan's QUADS!

Noviembre
Día 15, se estrena Burn Up Excess
Día 23, se estrena la película Saber Marionette J Again

2004

Enero
Día 18, se estrena Lain

Marzo
Día 19, se estrena Alexander Senki

Mayo
Día 16, se estrena Earth Girl Arjuna

Junio
Día 14, se estrena Gene Shaft

Octubre
Día 1, PRAMER compra el canal a Corus Entertainment, y muda su centro de transmisiones a Buenos Aires, Argentina, desde donde transmitió hasta sus últimos días de existencia.

Noviembre
Día 15, se estrena Robotech

2005

Enero
El canal es comprado por Sony Pictures Entertainment.
Día 9, se estrena Éx-Driver

Julio
Día 31, fin de la transmisión. Inicia en su lugar el canal Animax. 

Series

1ra Epoca (Series Retro)

Fuerza G, Los defensores de la Tierra, Popeye, G.I. Joe, G.I. Joe Extreme, Cool McCool, Galaxy Rangers, Las Tortugas Ninja, Flash Gordon, El Príncipe Valiente, He-Man, El Capitán Bucky, Fantasma 2040, Conan, Morph/Rex, New Flash Gordon, Rocky and Bullwinkle, Felix the Cat, Carland Cross, She Ra, Betty Boop.

Anime

Agent Aika, Blue Seed, Bubblegum Crisis Tokyo 2040,Cowboy Bebop, Earth Girl Arjuna, Eatman, Evangelion, Gasaraki, Gatchaman, Lupin III (Cliffhanger), Nightwalker, Pet Shop of Horrors, Ranma ½ (España y Portugal), Red Baron, Robotech, entre otras...

Musica

Gracias a Locomotion, grupos como Boeing (Leonel Castillo), Miranda! y Los Látigos empezaron su carrera; hoy en día estos grupos son populares y reconocidos, al grado de que ahora sus videos son transmitidos en varios canales de videos musicales como MTV Networks Latinoamérica, VH1 y Much Music. 

 

Cierre, Animax entra a la acción

Locomotion fue adquirido por Sony Pictures Entertainment en enero de 2005. Durante el momento desde el cual la cadena fue comprada hasta su cierre, comenzó un desinterés por las series que no eran anime, haciendo que su programación fuera mayormente dirigida a la animación japonesa. Locomotion dejó de existir a las 06:00 a.m.(hora de Argentina) del 31 de julio de 2005 (04:00 a.m. hora de México, 05:00 a.m hora de Venezuela) (aunque la programación del canal se detuvo, fue reemplazada por la imagen de un reloj en retroceso). Desde ese momento, la cadena ya había sido transformada en un nuevo canal llamado Animax. De toda la programación transmitida en Locomotion, solo Saber Marionette J, Saber Marionette J to X, Soul Hunter, Serial Experiments Lain, Candidate for Goddess y Earth Girl Arjuna fueron recogidas y transmitidas por Animax en su programación matutina. Pero a mediados de la mitad del 2006, todas estas series fueron retiradas de la emisión. Posteriormente Super Milk Chan Show fue retransmitida por Animax.

Aquellas series que no eran anime, las cuales fueron producidas por MTV Networks y transmitidas en Locomotion (como South Park, Ren and Stimpy y Aeon Flux), fueron recogidas y transmitidas en un bloque de animación los fines de semana por MTV Networks Latinoamérica, pero en noviembre de 2006, este bloque fue reemplazado por Animatosis (algo muy similar a NO MOLESTAR! de la cadena FOX Latinoamérica y a Adult Swim de la cadena Cartoon Network Latinoamérica) y todas estas series (con la excepción de South Park) fueron canceladas. Bob and Margaret es transmitida (desde enero de 2006) en la versión latinoamericana de Adult Swim. The Critic es actualmente transmitida en la versión latinoamericana de HBO Family. Quads fue transmitida por Adult Swim Latinoamérica, aunque tiempo después fue cancelada. Otras series, como Duckman no han sido transmitidas en latinoamérica desde que Locomotion cerró.

Buenos Momentos del Pasado: Game Boy

El Game Boy, que persona que lo halla tenido no habrá pasado tantas horas pegado a la pantallita para jugar los juegos de la epoca (o que la marcarón), o enojado porque se le acabo la bateria y no había salvado la aventura, si recordamos ese 23 de Junio de 1996, porque no recordar a nuestro amigo eterno de diversión, ese que podíamos llevar a todas partes ese que nos acompaño por mucho, mucho tiempo, nuestro querido Game Boy.

Game Boy es una serie de consolas portátiles que funcionan a base de pilas (a excepción del modelo SP y Micro), son comercializadas por Nintendo, es una de las consolas más vendidas de la historia, y con ella empezarón los fenómenos Tetris y Pokémon, de está consola salieron muchas ediciones, entre ellas la versión Pocket en 1996, cuyas diferencias con el original era que el tamaño es más reducido, compatibilidad con pilas AAA que proveían de 10 horas de juego, después saldría el Game Boy Light en 1997, sólo disponible en Japón, de un tamaño igual que el GB Pocket, pero con la ventaja de que tiene una luz de fondo para utilizarla en pocas condiciones de luz, era la unica consola de Nintendo en poseer una pantalla iluminada hasta la salída del GBA SP, en 1998 saldría a la luz el Game Boy Color, compatible con los juegos de su antecesor y también el poder incluirles color y contaba con un hardware superior a las de sus antecesores, contaba con mejores graficas y velocidad. En Marzo de 2001 saldría el Game Boy Advance,que podía ejecutar el sistema escrito para los Game Boy anteriores e igualmente unos años después el GBA SP vería la luz, siendo la primera consosla portatíl de Nintendo en utilizar bateria recargable y la primera desde el GB Light en tener iluminación propia. Nos hemos desviado mucho del tema, ya que el principal es el Game Boy original.

Ficha Técnica

Game Boy
Fabricante: Nintendo Tipo: Videoconsola portátil Generación: Tercera generación Lanzamiento: 21 Abr, 1989 Ago, 1989 1990 Soporte: Cartuchos Unidades vendidas: 118,69 millones (87,66 millones de Game Boy y 31,03 millones Game Boy Color) Juego más vendido: Pokemon Rojo y Azul (20,08 millones)

Características Internas

Características del sistema original de 8 bits (DMG-001) (1989):

• CPU: versión modificada del Z80 de 8 bits trabajando a 4.194304 MHz
• RAM: 8kB internos de SRAM
• VRAM: 8kB internos
• Sonido: 4 canales. La GB sólo tiene un altavoz, pero tiene salida para auriculares con los cuales se puede escuchar en stereo.
• Pantalla: LCD reflectiva con una resolución de 160x144 pixeles
• Colores: 4 tonos de gris
• Sprites simultáneos en pantalla: 40 sprites cada uno de 8x8 o 8x16 [seleccionable]
• Comunicaciones: puerto serie
• Usuarios: hasta 2 vía cable link conectado al puerto de serie y un Game Boy con un cartucho de juego por cada usuario; o 4 con el "Four Player Adapter"

Usaba como media ("Gamepaks") en cartuchos basados en tecnología PROM. El juego que la llevó realmente a la cima fue el Tetris.

Curiosidades

La mayoría de las consolas de videojuegos se vuelven obsoletas cuando nuevos sistemas son lanzados al mercado. La Game Boy, con sus actualizaciones, es única en vitalidad. En 2004 se cumplió su decimoquinto cumpleaños y en todo este tiempo ha sobrevivido a muchas rivales (la mayoría técnicamente superiores), como por ejemplo, la SEGA Game Gear y la Atari Lynx. Hasta la Game Boy Micro, han conservado compatibilidad con los juegos de las versiones anteriores.

Accesorios

• Super Game Boy (1994) Es un adaptador que permite jugar los cartuchos de la Game Boy Original en el SNES (así como el Game Boy Player).
• Game Boy Camera & Game Boy Printer (1998). Son un par de accesorios para la consola portátil Game Boy, lanzados en 1998. El primero es una cámara fotográfica que permite guardar la foto en el Game Boy. El segundo es para imprimir dichas fotos o capturas de pantalla de algunos juegos.

Comercial

Buenos Momentos del Pasado: Toonami

Si bien hace algunas semanas recordabamos lo que era Fox Kids ahora toca el turno a uno de los bloques de Televisión que marcarón si podemos decír "epoca" en cuanto a Anime en Latinoamerica, Toonami de Cartoon Network.

Toonami era un bloque de televisión del canal de cable de origen estadounidense, Cartoon Network, salío al aire en 1997 en Estados Unidos y en Latinoamerica a finales de 2002, hasta su salida del aire en esta región el 26 de Marzo de 2006, en Estados Unidos salío del aire el 20 de Septiembre de 2008.

Inicios

Toonami estrenó en Latinoamerica en 2002, 5 años después de su etsreno en la Unión Americana el 17 de Marzo de 1997, Toonami estrenó en Latinoamerica reemplazando al bloque de las Talismán, que tenía una tematica parecida al que sería su sucesor, Toonami ya contaba con animes que habían sido emitidos con anterioridad en su antecesor, como lo son Pokémon, Gundam Wing y Dragon Ball Z, y tiempo después vendrían más animes como lo son Yu Yu Hakusho, InuYasha, Saint Seiya, Cyborg 009, Astro Boy. En sus inicios el bloque era emitido de Lunes a Viernes de 17:00 a 19:00, pero después fue movido para la medianoche (0:00 a 2:00) por que había ciertas series que mostraban un contenido violento, en especial por la hora de transmisión del bloque (lunes a viernes por la tarde), provocando mucho disgusto entre los televidentes debido a que la medianoche no es tan accesible, este cambio se llevo a cabo el 6 de Octubre de 2003 y en el resto de Latinonamerica el 18 de Noviembre del 2004, en 2005 se integró Toonami a la programación sabatina de anime (que eran por ahí de las 9 hasta las 12, no me acuerdo bien, pero que buenos tiempos eran esos.), pero después fue sacado debido al estreno de [adult swim].

Todo tiene su Fin

A finales del mes de Marzo varios programas habían sido sacados de la programación de Toonami, tal es el caso de Yu Yu Hakusho y Saint Seiya: Saga de Hades por dos series de origen americano, Robotboy y Ben 10 respectivamente. Al parecer este fue el cambio que detono la salida del bloque de la programación tras la inconformidad de los televidentes por haber puesto dos series americanas reemplazando dos animes, en un bloque que se supone se dedica al anime.

Series y Peliculas emitidas en Toonami

2002

• Shadow Raiders (estrenada originalmente en 1998)
• Pokémon (estrenada originalmente en 1999)
• Gundam Wing
• Inuyasha
• Dragon Ball Z (estrenada originalmente en el 2001)

2003

• Liga de la Justicia
• X-Men: Evolution
• Saint Seiya

2004

• Star Wars: Guerras Clónicas
• Yu Yu Hakusho
• Cyborg 009: El Soldado Cyborg
• Captain Tsubasa Road to 2002
• Astro Boy 2003
• Duel Masters

2005

• Rurouni Kenshin (estrenada originalmente en el 2001)
• Street Fighter II-V (estrenada originalmente en el 2002)
• Sakura Wars
• Gakkou no Kaidan
• Transformers Energon
• Zoids Fuzors
• Samurai Jack (estrenada originalmente en el 2002)

2006

• Meteoro X (estrenada originalmente en el 2003)
• El Ceniciento
• Rave Master
• Love Hina
• Dragon Ball
• Trigun
• Nadja
• Viewtiful Joe
• One Piece
• Zatch Bell!
• Ranma 1/2
• Monkey Typhoon
• Samurai Champloo
• Spiderman

2007

• Naruto
• Saint Seiya Hades Jūnikyū-hen

Después de la finalización del ciclo del bloque

• Dragon Ball GT
• Ben 10 (estrenada originalmente en el 2006)
• Robotboy (estrenada originalmente en el 2006)
• Los Jóvenes Titanes (estrenada originalmente en el 2002) (sólo México, Brasil y Argentina)

Lista de las películas emitidas

• Dragonball: La Leyenda del Dragón Shenron
• Cowboy Bebop: Knockin' on Heaven's Door
• Dragonball: La Bella Durmiente en el Castillo del Mal
• Memories
• Dragonball: Aventura Mística
• Chronicles of Riddick: Dark Fury,
• Van Helsing: The London Assignment
• Dragonball: El camino hacia el más fuerte
• Metrópolis
• Yū Yū Hakusho: Meikai Shito Hen - Hono No Kizuna
• The Animatrix
• Dragonball Z: Garlic Junior Inmortal
• Dragonball Z: El más fuerte del Mundo
• Dragonball Z: La super batalla
• Dragonball Z: El superguerrero Son Gokū
• Dragonball Z: El padre de Goku

Después de la finalización del ciclo de Toonami

• Dragonball Z: Un futuro diferente: Gohan y Trunks
• Dragonball Z: Los Rivales más Poderosos
• Dragonball Z: ¡Estallido! Los Guerreros con 100 mil Puntos de Poder
• Dragonball Z: Los 3 Grandes Super Saiyajin
• Dragonball Z: El poder invencible
• Dragonball Z: La Galaxia Corre Peligro
• Dragonball Z: El Regreso del Guerrero Legendario
• Dragonball Z: El combate final
• Dragonball Z: ¡Fusión!
• Dragonball Z: El Ataque del Dragón

Para acabar aquí el opening latino de Toonami

Fuente:

• Wikipedia
  

Buenos Momentos del Pasado: Fox Kids

Fox Kids fue un canal de televisión compuesto de una sociedad entre Saban Entretaiment Inc. y News Corporation, en 2001 los derechos fueron vendidos a Disney, en 2005 se convirtió en lo que hoy conocemos como Jetix (Desde ese momento odio a Disney).

Podemos decir que Fox Kids junto con Cartoon Network fueron (ya que en Cartoon Network en la actualidad cuenta con pocas series en transmisión) las principales señales de TV en donde se transmitia Anime en México (junto con Locomotion).

Historia

Fox Kids como tal fue originalmente fundado el 8 de septiembre de 1990, siendo un bloque de programación de 2 horas en la cadena FOX con una programación de dibujos animados, pero en 1996 la US Fox Children's Entertainment y la compañía de Haim Saban, Saban Entertainment Inc. se fusionaron dando origen al canal. Su versión latinoamericana partió en 1994 siendo también una sección del canal FOX. Luego pasaría a transformarse en un canal propio en 1996. En EU; Fox Kids se mantuvo como un bloque emitido en la red de canales de aire Fox hasta su desaparición en septiembre de 2002 para dar paso al bloque Fox Box (posteriormente 4Kids TV), el cual dejo de emitirse el 27 de diciembre de 2008.

Bloques de Programación

Como muchas señales de Televisión, Fox Kids contaba con sus bloques dedicados a una programación en especial, los más "populares" eran Girl Power, Invasión Anime, Insomnio y Mysteria.

Girl Power

Bloque que se emitía en la mañana e incluía dibujos animados para chicas como "Dientes de Lata" y "Ángela Anaconda", se emitió de 2001 a 2002, cuando por falta de audiencia el bloque desapareció, aunque algunas de sus series se siguieron emitiendo en el canal hasta que cambio de nombre a Jetix.

Invasión Anime

Bloque que se emitía en la tarde e incluía sólo animación japonesa como "Monster Rancher", "Shaman King", Súper Cerdita (Tonde Buurin), "Flint, el detective del tiempo" , "Digimon", "Shinzo", Los Caballeros del Mundo Mon, Kirby, Transformers, Beyblade, Medabots, Autopista". (análogo a lo que era Toonami a Cartoon Network). Estrenado en 2001, fue uno de los bloques más duraderos, ya que se siguió emitiendo incluso después del cambio a Jetix, finalmente el bloque fue retirado en 2006.

Insomnio
Bloque que se emitía en la noche (a partir de las 0:00 horas) e incluía programas clásicos y nuevos como "Los Tres Chiflados", "El Zorro", "Mortadelo y Filemón", "Batman" y "Dilbert". Este bloque se emitió de 2001 a 2002, desapareció también por falta de audiencia.

Mysteria

Bloque que comenzaba a partir de las 22:00 horas y que incluyia programas como "El colegio del agujero negro", "Ciencia Traviesa", y "Escalofríos". También se estrenó en 2001, y el bloque se siguió emitiendo también incluso después del cambio a Jetix, hasta ser finalmente retirado en 2007.

Buenos recuerdos de Fox Kids (Invasión Anime)

Monster Rancher

Shaman King

Flint el Detective del Tiempo

Buenos Momentos del Pasado: 23 de Junio de 1996

Quizas a algunos no les suene la fecha, pero algunos quizas sepan que esta fue la fecha que si podemos decir revoluciono la historia de los videojuegos, y ustedes dirán ¿Porque?, pues para los que no lo sepan, el 23 de Junio de 1996 salío el Nintendo 64, pero aparte de eso hay otra cosa, con la salída del 64, también apareció el primer juego en 3D; Super Mario 64, la creación de Miyamoto, el plomero favorito de todos (o casi todos), con su salida empezarón a surgir los juegos con graficas en tercera dimensión, y a partir de entonces fue más frecuente ver está clase de juegos, te puedo nombrar de consolas de Quinta Generación a The Legend of Zelda: Ocarina of Time, Final Fantasy VII, Pokémon Stadium (I y II), Pilotwings 64, Banjo Kazooie, y otros más; por eso se le conoce en la historia de los Videojuegos a los años 90 como, "La Revolución del 3D", aunque la que se llevo los meritos fue la Playstation que fue la que vendío más, fue el 64 el que inicio la revolución, el que inicio con esas imagenes que nos emocionan a cada rato, con la que dejaron ver los limites del 2D.

No siempre es tan malo recordar el pasado aunque sea sólo un poco.

Investigación: Crossovers [1ra. Parte]

En esta entrega de Investigaciones hablaremos acerca de los crossovers, quizas todos  habremos visto uno (ejemplos: Freddy vs Jason, Alien vs Depredador, Super Smash Bros, entre otros).


Un crossover (cruce) es, como indica su traducción al español, la interrelación de historias o personajes de diferentes lugares, ya sea de televisión , de cómics entre diferentes editoriales , o en el cine como en el caso de. Normalmente son maniobras de márketing o publicidad para atraer la atención del público en general, aprovechando la imaginación entusiasta del público y su curiosidad por saber el que pasaría si X conociera a Y bajo Z situación, circunstancia o ambiente, o del específico de uno de los implicados en dicho cruce sobre el otro. Esto se traduce como resultado, en el desarrollo de una historia la cual en un inicio se presumía imposible, no realizable.

Crossovers en Comics
Actualmente es una de la maniobras más usadas para garantizar grandes ventas en el mundo de los cómics, dándose además importantes eventos de gran repercusión para el público ajeno a la historieta. Algunos de los casos más importantes son las Secret Wars de los años 1980, que levantó un enorme interés gracias a la cantidad de muñecos derivados de la historia, la Civil War (ambas en Marvel), debido a la repercusión a nivel mundial de la muerte de uno de los baluartes de la editorial, el Capitán América, World War Hulk donde el gigante esmeralda busca vengarse de los "héroes" que le desterraron al planeta Saakar y que mataron a su esposa embarazada, o la serie semanal 52 de DC.

Cubierta de Secret Wars #1

Crossovers en Videojuegos

Estos normalmente muestran un choque entre personajes de diferentes compañías. Algunos de los más conocidos juegos de este tipo son los de la saga Super Smash Bros, que junta a los diferentes personajes de Nintendo con algún que otro personaje de videojuego de las consolas de la compañía (como Solid Snake); Marvel Vs Capcom, que reúne a los personajes más conocidos de la editorial americana Marvel y la empresa japonesa de videojuegos Capcom; la serie de videojuegos The King of Fighters, que reúne a los personajes de varios videojuegos de la japonesa SNK y Mortal Kombat vs. DC Universe, donde los personajes de la empresa de comics DC se encuentran con los luchadores de la serie de videojuegos de Midway, Mortal Kombat, también vemos crossover en la saga Kingdom Hearts la cual esta compuesta por personajes de Square-Enix y Disney.

Super Smash Bros y Kingdom Hearts solo son dos ejemplos de bastantes Crossovers en los vidoejuegos.

Crossovers en Manga/Animé

Son bastante conocidos los crossovers en mangas/animés, Clamp realizó un crossover oficial de todos los personajes de sus historias dentro del manga denominado Tsubasa: RESERVoir CHRoNiCLE, que es una historia paralela a ×××HOLiC, donde los personajes principales son Syaoran Li, que, tras haber perdido la princesa Sakura sus recuerdos, tiene que viajar a otros mundos para recuperar los fragmentos de su memoria perdida, la cual fue cristializada en forma de alas, que al disolverse en muchas plumas, éstos deben viajar junto con Kurogane y Fye hacia otras dimensiones y realidades para recuperar dichos recuerdos, esto con la ayuda de la bruja dimensional Yūko Ichihara, es ahí donde las historias se unen y son paralelas.

Las obras de CLAMP se basan principalmente por tener Crossovers de sus personajes.

Crossovers en Cine

Existe en el cine, varios ejemplos de como los crossovers han hecho historia, el ejemplo más reciente (2004) se encuentra en el género de ficción-terror donde sus figuras el Alien y el Depredador, se unen en una historia (Alien vs. Depredador) donde unos exploradores descubren que ambos personajes interactúan y llevan una historia paralela dentro de una pirámide encontrada en las profundidades de la Antártida. De la misma manera, en el 2003 la película Freddy vs. Jason, el cual es un crossover, que enfrenta a Jason Voorhees de la saga Viernes 13 y a Freddy Krueger de la saga A Nightmare on Elm Street.

 

Alien vs Depredador (Poster del Filme)